Showing My First Photography Results, Why Not? [ENG-ESP]

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Three years ago, I started my journey in portrait photography. It wasn't a short time, but it wasn't a quick one either. Many photographers I met had decades of experience, and of course, with a lot of experience, they discovered the unique characteristics and uniqueness of each photo they produced.

Experience is the key to everything, and certainly, this is a process in producing good photos. However, some people are gifted since they were born. When they hold a camera for the first time, their sense of art is immediately apparent, and the results of their photos immediately have their own uniqueness.

But I am not one of those people. I have to continue practicing to sharpen my sense of art towards a photo. So with practice, someday I will be able to find the style, uniqueness, and characteristics that will become my future photos.

The first time I did a portrait photo session, I was very confused. What should I do? What is the right camera setting? How do I direct the model? And what kind of final results do I expect? I didn't know these things before, I just took pictures randomly, and when I thought the results were good enough, the photo session ended.

My mistake back then was that I never imagined what kind of final results I expected, so I just mixed them up into one, whatever concept it was, as long as I practiced using the tools and properties I had at the time.

Now, before starting a photoshoot, I always have the desired end result in my mind, perhaps it can be called a mood board. The way I do it is by looking for references through social media, then I modify them according to the equipment and properties available in my place.

The photos above are some of my photo results from three years ago. The model I invited for this photo session is my friend, the place I used is my house, the background I used is styrofoam, and I used one lighting with a 60x90 softbox. And from here, my journey in portrait photography began.

I can say that the dimensions of those photos are not very visible. I thought that with bright results, it would be a portrait photo, but that thinking eventually disappeared. Now I am starting to think of more mature concepts, looking for more appropriate models, so I can get good results that can attract potential clients.

The fifth photo is the result of my last photo session, which is very different. I started thinking about what outfit the model should wear, what kind of lighting I should use to create a character, and of course, this is the result of a process.

Therefore, three years is not a short time, and it is not quick either. This is just the beginning. I hope someday I can become a photographer for fashion magazines like Vogue, Bazaar, and others. Working with model agencies to produce works that can be enjoyed by people all over the world.

Although I think I am still stuck in one place right now because the city where I live is a small one, so access is very difficult. But dreaming is something that is free, right? So there's nothing wrong with me imagining that someday I can become a famous photographer for famous magazines.

Thank you,
Warm regards from me


ESP

Hace tres años, comencé mi viaje en la fotografía de retrato. No fue un tiempo corto, pero tampoco fue un tiempo rápido. Muchos fotógrafos con los que me he encontrado tienen décadas de experiencia, y por supuesto, con tanta experiencia, encuentran características únicas en cada foto que producen.

La experiencia es la clave de todo, y esto es un proceso en la creación de buenas fotos. Sin embargo, hay algunas personas que tienen un don desde que nacen, cuando sostienen una cámara por primera vez, su sentido artístico es evidente y el resultado de sus fotos tiene su propia singularidad.

Pero no soy de ese grupo, tengo que seguir practicando para afilar mi sentido artístico hacia una foto. Entonces, con la práctica, eventualmente encontraré el estilo, la singularidad y la característica que tendrán mis fotos en el futuro.

Cuando hice mi primera sesión de fotos de retrato, estaba muy confundido, ¿qué debo hacer? ¿cuál es la configuración correcta de la cámara? ¿cómo dirijo al modelo? ¿cómo será el resultado final? Antes, no sabía estas cosas, simplemente tomaba fotos al azar, y cuando pensaba que el resultado era lo suficientemente bueno, terminaba la sesión de fotos.

Mi error en el pasado fue que nunca imaginaba cómo sería el resultado final que esperaba, así que simplemente lo mezclaba todo, sin importar el concepto, lo importante era practicar con los equipos y propiedades que tenía en ese momento.

Ahora, antes de comenzar una sesión de fotos, siempre tengo en mente el resultado final que deseo, quizás se pueda decir que es una especie de tablero de inspiración. Busco referencias en las redes sociales y las adapto según los equipos y propiedades disponibles en mi lugar.

Las fotos de arriba son algunos de los resultados de mis fotos hace 3 años, la modelo que usé para la sesión de fotos es mi amiga, el lugar que utilicé fue mi casa, el fondo que usé fue espuma de poliestireno y utilicé una sola luz con una caja de luz de 60x90. Y así comenzó mi viaje en la fotografía de retrato.

Puedo decir que las dimensiones de esas fotos no se ven muy bien, pensé que con un resultado brillante sería suficiente para ser una foto de retrato, pero con el tiempo, esa idea desapareció. Ahora comienzo a pensar en un concepto más maduro y busco modelos más apropiados, para obtener buenos resultados que puedan atraer la atención de posibles clientes.

La foto número 5 es el resultado de mi última sesión de fotos, y es muy diferente. Comencé a pensar en qué atuendo debía usar la modelo y qué tipo de iluminación debía usar para crear un personaje, y por supuesto, esto es el resultado de un proceso.

Por lo tanto, tres años no son un tiempo corto ni rápido, esto es solo el comienzo. Espero convertirme en un fotógrafo para revistas de moda como Vogue, Bazaar y otros. Trabajar con agencias de modelos para crear obras de arte que puedan ser disfrutadas por personas en todo el mundo.

Aunque todavía siento que estoy estancado ahora porque la ciudad en la que vivo es pequeña y el acceso es muy difícil. Pero soñar es gratis, ¿no es así? Por lo tanto, no hay nada de malo en imaginar que algún día seré un fotógrafo famoso para revistas famosas.

Gracias,
Saludos cálidos de mí.


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4 comments
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Hi @gituuuttt I agree with what you mention in the text and that is that when we imagine the final result before production it makes the whole process easier for us because we really know what we want. I'm not a dedicated portrait photographer but I usually do some sessions, and I like this kind of photography.

So to perfect more and more we need to keep creating and keep imagining 😊 thanks for sharing your work with us.


Hola @gituuuttt coincido con lo que mencionas en el texto y es que cuando imaginamos el resultado final antes de la producción se nos hace más fácil todo el proceso porque sabemos realmente lo que queremos. No soy un fotógrafo dedicado a los retratos pero suelo hacer algunas sesiones, y me gusta este tipo de fotografías.

Así que para perfeccionar cada vez más necesitamos seguir creando y seguir imaginando 😊 gracias por compartir tu trabajo con nosotros.

!discovery 33
!VSC

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Hi my friend, thank you for your appreciation. I hope, through this post, more photographers will continue to practice and create interesting works. Warm regards.

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